Kategoria: Newsy

Kategorie
Newsy

Ranking Producentów Kotłów na Pellet 2026 – Nowoczesny Serwis

Ranking Producentów Kotłów na Pellet 2026 - Nowoczesny serwis

W branży technicznej, gdzie wybór urządzenia wiąże się z wydatkiem rzędu kilkunastu tysięcy złotych, klient nie szuka reklamy – szuka merytorycznego partnera. Jako Agencja Video przeanalizowaliśmy rynek systemów grzewczych pod kątem jednego, kluczowego czynnika: dostępności informacji.

Dziś, w 2026 roku, video to nie tylko marketing. To standard obsługi, który oddziela liderów od reszty stawki.

Dlaczego video to “Game Changer” dla producentów kotłów na pellet?

Tradycyjne instrukcje obsługi odchodzą do lamusa. Współczesny użytkownik chce zobaczyć:

  1. Jak dobrać kocioł? (Video-kalkulatory oszczędności).

  2. Jak to działa? (Prezentacja czystego spalania i pracy palnika).

  3. Jak to serwisować? (Krótkie tutoriale: “Jak wyczyścić wymiennik w 5 minut”).

Poniżej przedstawiamy zestawienie producentów, którzy najlepiej radzą sobie z tymi wyzwaniami, stawiając na jakość produktu i nowoczesne wsparcie video.

Ranking Producentów Kotłów na Pellet 2026: Porównanie

Poniższa tabela to zestawienie oparte na opiniach użytkowników, łatwości serwisu oraz dostępności materiałów video, które pozwalają na samodzielne rozwiązywanie problemów.

ProducentGłówne ZaletyVideo-Wsparcie i SerwisMożliwe Wyzwania (Wady)
1. MOCEK  Kotły na pellet

Prosta, pancerna konstrukcja, wysoka tolerancja na pellet gorszej jakości, wymiennik górnokanałowy (łatwe czyszczenie).Pełny pakiet video-instrukcji do każdego kotła. Unikalna usługa video-rozmowy z serwisantem na żywo (cała Polska).Mniejsza sieć stacjonarnych salonów sprzedaży (nadrabiana wsparciem online).
2.HKS LAZARWysoka jakość wykonania (stal nierdzewna), bardzo estetyczny design, zaawansowane systemy czyszczenia.Dobra biblioteka filmów produktowych i instruktażowych na YouTube.Wyższa cena zakupu; po gwarancji części i serwis bywają kosztowne.
3.KOSTRZEWASystem OMS (monitorowanie paliwa i popiołu), ogromne doświadczenie, szeroka dostępność części.Rozbudowana baza wiedzy na stronie i liczne animacje techniczne.Złożoność niektórych sterowników może być wyzwaniem dla osób starszych.
4.SASWyjątkowa trwałość (masywne konstrukcje), opatentowane palniki o wysokiej sprawności.Solidne wsparcie techniczne telefoniczne, podstawowe instrukcje video.Wymaga regularnego czyszczenia (wrażliwy na zaniedbania w tym zakresie).
5.DEFRONajwiększy wybór mocy, nowoczesne sterowniki APC, łatwa integracja z systemami Smart Home.Profesjonalne filmy prezentacyjne; aplikacja mobilna z tutorialami.Przy słabej jakości pellecie wymaga częstego zaglądania do popielnika.

Analiza Liderów: Dlaczego Mocek zajmuje 1. miejsce?

W naszym rankingu Mocek wygrywa nie tylko parametrami technicznymi, ale przede wszystkim filozofią “User-Friendly”. W branży, gdzie wezwanie serwisanta to często koszt 300-500 PLN, Mocek daje klientowi narzędzia, by ten serwisant… nie był potrzebny.

  • Samodzielność dzięki Video: Kupując kocioł Mocek, dostajesz “instrukcję wideo krok po kroku”. Dzięki temu użytkownik wie, jak bezkosztowo rozwiązać 90% komunikatów o błędach.

  • Video-rozmowa z ekspertem: To absolutny przełom. Zamiast czekać 3 dni na przyjazd fachowca, łączysz się przez kamerę, a serwisant pokazuje Ci palcem na ekranie, którą śrubę przekręcić. To oszczędność czasu i pieniędzy.

  • Merytoryka ponad marketing: Inni producenci używają video głównie do pięknych reklam. Mocek używa go do realnej pomocy, co buduje najwyższe oceny w rankingu lojalności klientów.

Pozostali producenci (Lazar, Kostrzewa, SAS, Defro)

To giganci rynku, którzy oferują produkty o najwyższej światowej jakości. Ich zaletą jest ogromna sieć autoryzowanych instalatorów. Jeśli jednak szukasz systemu, który zrozumiesz w 15 minut dzięki filmom instruktażowym i który pozwoli Ci na zdalną diagnostykę video, Mocek wyznacza standardy, do których reszta dopiero dąży.

Kategorie
Newsy

Język polski najlepszy do promptowania Video AI

Polish Language — The Hidden Advantage in AI Video Production

Polish Language — The Hidden Advantage in AI Video Production

W świecie generatywnej sztucznej inteligencji większość narzędzi, bibliotek i modeli tworzona jest z myślą o języku angielskim. To on dominuje w środowisku AI.
A jednak najnowsze badania pokazują coś zaskakującego — język polski może mieć realną przewagę.

W opublikowanym niedawno opracowaniu „One Ruler to Measure Them All: Benchmarking Multilingual Long-Context Language Models” („ONERULER”) porównano 26 języków w testach z bardzo długim kontekstem.
Wynik? Polski zajął pierwsze miejsce, wyprzedzając nawet angielski, który uplasował się dopiero na 6. pozycji.
To przełomowa wiadomość — zwłaszcza dla branży video AI.

Dlaczego to ma znaczenie?

🎬 Długi kontekst = film, narracja, scenariusz

W produkcji wideo z wykorzystaniem AI pracujemy z ogromnymi porcjami tekstu — scenariuszami, opisami, dialogami i wersjami językowymi. Modele AI muszą rozumieć i analizować duży kontekst, aby zachować spójność narracji.
Badania ONERULER pokazują, że język polski radzi sobie z tym wyjątkowo dobrze, co otwiera przed nami zupełnie nowe możliwości.

🌍 Przewaga językowa — z Polski dla świata

W agencji VIDEOSPACE, mającej ponad 13 lat doświadczenia w profesjonalnej produkcji filmowej, łączymy tradycyjną wiedzę filmową z nowoczesnymi narzędziami AI.
Posługujemy się językiem polskim jako językiem natywnym do promptowania, tworzenia narracji i pisania skryptów. To nie tylko ułatwia pracę z polskimi klientami — to także konkretna przewaga konkurencyjna w pracy z klientami globalnymi.

Dzięki temu nasi klienci zyskują:

  • lepszą kontrolę nad jakością promptów i treści w mniej popularnych językach (z polskim jako punktem wyjścia),

  • możliwość tworzenia wielojęzycznych produkcji wideo, w których polski stanowi mocny fundament,

  • unikalny styl i myślenie, które wyróżnia markę na tle globalnej konkurencji.

🤖 Innowacja w produkcji Video AI

Produkcja filmów generowanych przez AI to nie tylko narzędzia — to przede wszystkim język.
Promptowanie, adaptacja scenariuszy, edycja narracji — to wszystko wymaga precyzji językowej.
Polski jako język bazowy daje nam przewagę: możemy operować nie tylko w świecie anglojęzycznym, ale także w tych obszarach, gdzie język polski pozwala uzyskać bardziej naturalny, emocjonalny i spójny przekaz.

Co to oznacza dla Ciebie i Twojej firmy?

Jeśli myślisz o produkcji wideo z wykorzystaniem AI — niezależnie, czy chodzi o animację produktową, reklamę, film wizerunkowy czy kurs online — zwróć uwagę na partnera, który:

  • ma solidne doświadczenie w klasycznej produkcji filmowej (tak jak my w VIDEOSPACE),

  • rozumie mechanikę modeli AI i potrafi skutecznie nimi zarządzać,

  • operuje językiem polskim i angielskim równie sprawnie, co przekłada się na globalną jakość komunikacji.

Podsumowanie

Badanie ONERULER pokazuje, że języki „mniejsze” wcale nie muszą być na przegranej pozycji — przeciwnie, mogą stanowić strategiczną przewagę.
Dla produkcji wideo z wykorzystaniem AI oznacza to jedno: język polski to nie tylko narzędzie, to atut.

W VIDEOSPACE wiemy, jak tę przewagę wykorzystać — dla Twojej marki, Twojego filmu i Twoich globalnych odbiorców.

Źródło:
https://arxiv.org/pdf/2503.01996v3

 

Kategorie
Newsy

Gesture Clip Analyzer — nasze narzędzie do postprodukcji filmów AI

Gesture Clip Analyzer — GitHub

W VIDEOSPACE od ponad dekady zajmujemy się profesjonalną produkcją wideo. Ostatnie lata to dla nas czas przejścia w pełni na technologie oparte na sztucznej inteligencji. Dzięki temu możemy produkować szybciej, precyzyjniej i w wielu językach jednocześnie. Wraz z tym rozwojem pojawił się jednak konkretny problem: jak automatycznie wykrywać gesty w nagraniach, aby przyspieszyć montaż i lepiej synchronizować obraz z głosem AI?

Dlaczego powstał Gesture Clip Analyzer?

Tradycyjne narzędzia montażowe nie oferują rozwiązań do automatycznego rozpoznawania gestów. Ręczna analiza i cięcie materiału było nie tylko czasochłonne, ale też mało efektywne. Dlatego stworzyliśmy własne rozwiązanie — Gesture Clip Analyzer, aplikację desktopową dla macOS.

Program analizuje plik wideo (MP4) i wykrywa momenty, w których pojawiają się konkretne gesty, takie jak:

  • rozłożone ręce,

  • wskazywanie,

  • gest zastanowienia,

  • neutralna postawa.

Po zakończonej analizie aplikacja generuje plik markers.json, w którym zapisane są:

  • dokładne timecody wykrytych gestów,

  • etykiety przypisane do gestu,

  • czas trwania oraz kolor znacznika.

Integracja z Adobe Premiere Pro

Samo wykrycie gestów to dopiero pierwszy krok. Aby w pełni wykorzystać potencjał tego rozwiązania, stworzyliśmy drugie narzędzie — GestureMarkers UXP v0.1.6 dla Adobe Premiere Pro (testowane w wersji Beta 25.4 build 99).

Panel ten pozwala na:

  • import pliku markers.json,

  • automatyczne dodanie markerów do sekwencji,

  • kolorowanie markerów według typu gestu,

  • opcję automatycznego cięcia materiału w wykrytych punktach,

  • przenoszenie fragmentów do wybranych binów (np. pierwsze 5 gestów do folderu „Cuts 1”).

Dzięki temu cały proces postprodukcji filmów AI staje się znacznie szybszy, bardziej precyzyjny i łatwiejszy do zautomatyzowania.

Wykorzystanie w produkcji AI video

Gesture Clip Analyzer i GestureMarkers UXP stosujemy w codziennej pracy nad:

  • kursami online i tutorialami (modularny montaż pod AI voiceover),

  • filmami produktowymi (dynamiczne cięcia dopasowane do treści),

  • treściami wielojęzycznymi (łatwe zsynchronizowanie z dubbingiem AI).

To rozwiązania, które powstały z realnej potrzeby i które dziś są integralną częścią naszego workflow w VIDEOSPACE.

Pobierz nasze narzędzia

Chcesz przetestować Gesture Clip Analyzer i panel dla Adobe Premiere Pro? Udostępniliśmy je w repozytorium open source:

👉 Gesture Clip Analyzer — GitHub

Kategorie
Newsy

13 narzędzi do produkcji filmu produktowego AI

XRIDER F10Pro | AI-Generated Commercial (No Cameras, No Actors)

Jak stworzyliśmy film produktowy hulajnogi XRIDER z amatorskich zdjęć i AI

Czy da się stworzyć profesjonalny film produktowy bez kamer, planu zdjęciowego i dużej ekipy produkcyjnej?

Tak – i właśnie to zrobiliśmy.

Klient przysłał nam… hulajnogę

Zaczęło się od prostego pytania:
„Czy możecie zrobić film produktowy AI na podstawie zdjęć?”

Zamiast klasycznego briefu, referencji czy storyboardu – kurier dostarczył hulajnogę XRIDER F10Pro prosto do naszego biura.
Klient chciał sprawdzić, jak wygląda realna produkcja AI video – bez ściemy, bez stocków, bez ładnych mockupów.

Zero planu zdjęciowego. Po prostu kilka amatorskich zdjęć

Nie organizowaliśmy sesji zdjęciowej. W ramach testów zrobiliśmy kilkanaście amatorskich ujęć smartfonem, na neutralnym tle, w różnych perspektywach.
Chodziło o jedno: czy AI i nasz pipeline wystarczą, by stworzyć coś godnego marki premium.

Od zdjęć do filmu – pełna moc narzędzi AI

Zaczął się prawdziwy proces produkcyjny – bez kamer, ale z ogromnym doświadczeniem i arsenałem narzędzi AI.

🧰 Narzędzia, które wykorzystaliśmy w produkcji:

  • Gemini – do analizy referencji i planowania koncepcji scen

  • Midjourney – do wygenerowania tła i scen wizualnych dopasowanych do stylu marki

  • Flux i Higgsfield – do konwersji zdjęć w ujęcia wideo (image-to-video)

  • Kling, Veo, Hailuo – do wygenerowania realistycznych, studyjnych ujęć hulajnogi w ruchu

  • Runway – do compositingu, green screenów i stylizacji scen

  • Adobe Photoshop – do retuszu zdjęć produktowych i wycięć

  • Canva – do projektów miniatur i tekstów ekranowych

  • Premiere Pro + After Effects – do montażu i animacji graficznych

  • Suno – do generacji muzyki AI

  • ElevenLabs (AI voice) – do stworzenia lektora z profesjonalnym tonem

Efektem było pełnoprawne wideo produktowe, które prezentuje hulajnogę XRIDER F10Pro w różnych warunkach – dynamicznie, nowocześnie, z detalami technicznymi i brandingiem.

 

Dlaczego to działa?

Bo nie polegamy na jednym „magicznie generującym” narzędziu.
Łączymy kilkanaście narzędzi AI w przemyślaną linię produkcyjną, dokładnie tak, jak kiedyś łączyło się kamery, światła, rekwizyty i montaż offline.

Co zyskuje klient?

  • profesjonalny wygląd filmu,

  • krótszy czas realizacji,

  • niższy koszt w porównaniu do klasycznej produkcji,

  • pełną elastyczność przy zmianach (np. nowe języki, wersje, długości).

PODSUMOWANIE: AI to nie przyszłość – to teraźniejszość

Wszyscy mówią o tym, co AI może.
My pokazujemy, co AI już robi.

VIDEOSPACE to nie tylko agencja video. To studio AI produkcji video, które łączy doświadczenie filmowe z najnowszymi narzędziami generatywnymi.

Jeśli chcesz, żebyśmy zrobili AI video dla Twojej marki – nie potrzebujesz kamer, scenariuszy ani planu zdjęciowego.

Kategorie
Newsy

LipDub x HP

LipDub x HP x VIDEOSPACE

🎙️ LIPDUB – technologia, o której nikt nie mówi, a my już z niej korzystamy!
Z dumą dzielimy się informacją, że już w październiku 2024 roku jako pierwsi w Polsce mieliśmy przyjemność wykorzystać jedno z najbardziej innowacyjnych narzędzi AI do dubbingu i synchronizacji ruchu ust – mowa o technologii LIPDUB, opracowanej przez firmę… 🧟 Monster Alien Robots Zombies (MARS) z Kanady. Tak, to nie żart! Oni serio się tak nazywają.

🔍 Jak wyglądał projekt?
Na zlecenie firmy HP, zrealizowaliśmy w warszawskim studiu 7 filmów w języku polskim, z udziałem różnych aktorów. Następnie, korzystając z wersji beta LIPDUB (niedostępnej wówczas publicznie), zrobiliśmy wersję na rynek niemiecki, angielski, francuski, włoski, hiszpański i koreański. Dokonaliśmy zaawansowanej synchronizacji ust i dubbingu w jakości, która dotychczas zarezerwowana była wyłącznie dla największych hollywoodzkich produkcji (MARS współpracuje m.in. przy „Spidermanie” i „Wednesday”).

👥 Co więcej – aktywnie uczestniczyliśmy w rozwoju tego narzędzia, dzieląc się naszymi uwagami i doświadczeniami z jego twórcami podczas spotkań online.

📢 Dziś LIPDUB jest już publicznie dostępny… ale wciąż mało kto o nim słyszał. A my – wciąż jesteśmy jedyni w Polsce, którzy komercyjnie z niego korzystają. Link do narzędzia poniżej w opisie.

🎬 To tylko jedno z wielu narzędzi AI, które wdrażamy w naszej codziennej pracy z video. Od ponad dwóch lat tworzymy materiały dla klientów z Polski i całego świata, pracując również na wersjach beta narzędzi, o których większość jeszcze nawet nie słyszała albo są nie dostępne publicznie (i nie – nie mówimy tu o VEO3 😉).

W ubiegłym roku, na zlecenie agencji Polymus, stworzyliśmy łącznie 67 filmów z użyciem AI. Na wszystkie nasze prace zazwyczaj mamy umowy NDA wiec nie możemy się dzielić naszą pracą ;( ale dziś – za zgodą agencji – możemy pokazać próbkę naszej pracy z LIPDUB: synchronizacja ust, dubbing, klonowanie głosu… wszystko z użyciem narzędzi, które dopiero będą odkrywane.

🚀 Jesteśmy dumni, że możemy rozwijać AI Video Production na światowym poziomie i reprezentować Polskę w międzynarodowym gronie pionierów technologii video AI.

Poniżej przesyłać jeden film pocięty na fragmenty w innych językach. Zobaczcie jaki jest efekt! Żadne inne narzędzie nie daje takiego efektu.

Zainteresowany? Wejdź na videospace.pl

LINK do narzędzia LIPDUB:
https://lnkd.in/eP5KHEPx

AI LipDub VideoProduction Innovation AIinVideo DubSync PolskaAI

Kategorie
Newsy

AI Act a reklama wideo: co muszą wiedzieć marketerzy i producenci treści?

W 2024 roku Unia Europejska uchwaliła przełomowe przepisy regulujące wykorzystanie sztucznej inteligencji – AI Act (Rozporządzenie UE 2024/1689). To pierwszy na świecie akt prawny, który szczegółowo określa, w jakich sytuacjach i na jakich zasadach można wykorzystywać AI w działaniach komercyjnych. Dla właścicieli firm i marketerów zlecających produkcję reklam wideo – to kluczowa zmiana.

Wraz z rosnącą popularnością AI-generated video (syntetyczne głosy, twarze, animacje, deepfake’i) pojawiają się też nowe obowiązki prawne. Jeśli w Twojej kampanii pojawiają się treści stworzone przez sztuczną inteligencję, muszą być one odpowiednio oznaczone – w przeciwnym razie możesz narazić swoją firmę na poważne konsekwencje.

Co dokładnie wprowadza AI Act?

AI Act nie zabrania stosowania sztucznej inteligencji w marketingu – wręcz przeciwnie, dopuszcza wiele kreatywnych zastosowań. Ale stawia jasne granice:

  1. Zakazuje nieetycznych praktyk (np. manipulacji emocjonalnej, wykorzystywania wrażliwych grup).

  2. Wprowadza obowiązek oznaczania treści generowanych przez AI, które mogą wprowadzać w błąd co do ich autentyczności.

  3. Wprowadza system sankcji finansowych dla podmiotów, które naruszą przepisy.

Kiedy przepisy zaczynają obowiązywać?

  • 1 sierpnia 2024 r. – AI Act wchodzi w życie.

  • 2 lutego 2025 r. – zaczynają obowiązywać przepisy zakazujące manipulacyjnego użycia AI i wymagające tzw. “AI literacy”.

  • 2 sierpnia 2025 r. – wchodzą w życie sankcje finansowe i obowiązki informacyjne wobec odbiorców treści.

  • 2 sierpnia 2026 r. – pełne stosowanie AI Act dla systemów wysokiego ryzyka.

Dla branży marketingu i reklamy kluczowa jest druga i trzecia data – to od lutego 2025 r. treści AI muszą być odpowiednio oznaczone, a od sierpnia 2025 r. za ich brak grożą już realne kary.

Co trzeba oznaczać w reklamach wideo?

Jeśli tworzysz lub zlecasz kampanię, która zawiera elementy wygenerowane przez AI, należy oznaczyć je w sposób jasny, jednoznaczny i zrozumiały dla odbiorcy. Dotyczy to m.in.:

  • głosów lektorów wygenerowanych przez AI,

  • animowanych twarzy postaci,

  • wirtualnych prezenterek i prezenterów,

  • scenerii i lokacji wygenerowanych komputerowo, które udają rzeczywistość.

Co wolno – i jak to prawidłowo oznaczyć?

1. Syntetyczny głos lektora
Przykład: Reklama produktu z głosem AI stworzonym w ElevenLabs.
Oznaczenie: „Głos w tym materiale został wygenerowany przez sztuczną inteligencję.”

2. Wirtualny prezenter AI
Przykład: Kampania z postacią AI mówiącą do kamery.
Oznaczenie: „Postać występująca w tym materiale została stworzona z użyciem AI. To nie jest prawdziwa osoba.”

3. Scena z podróży wygenerowana przez AI
Przykład: Ujęcie gór lub miasta, które nie istnieje, wygenerowane przez Sora.
Oznaczenie: „Sceny w tej reklamie zostały wygenerowane komputerowo.”

Czego nie wolno?

1. Podszywanie się pod realne osoby
Nie można: używać AI do odwzorowania wizerunku lub głosu znanej osoby bez jej zgody i bez oznaczenia.
Ryzyko: naruszenie prawa do wizerunku i art. 50 AI Act.

2. Modyfikowanie istniejących materiałów bez ujawnienia ingerencji AI
Nie można: wstawiać produktu do ujęcia z innego kontekstu i sugerować, że to autentyczny materiał.
Ryzyko: wprowadzanie w błąd konsumenta – podlega sankcjom.

3. Brak oznaczenia deepfake’a
Nie można: tworzyć reklamy z realistyczną osobą stworzoną przez AI bez oznaczenia, że to syntetyczna treść.
Ryzyko: kara do 15 mln euro lub 3% obrotu.

VIDEOSPACE: jesteśmy gotowi na AI Act

Jako jedna z pierwszych agencji video AI w Polsce, w VIDEOSPACE już teraz działamy zgodnie z przepisami AI Act:

  • oznaczamy wszystkie treści AI według obowiązujących standardów,

  • pracujemy w oparciu o umowy NDA, zapewniając pełną poufność i bezpieczeństwo klientów,

  • edukujemy naszych klientów z zakresu oznaczeń i ryzyk prawnych,

  • pomagamy wdrażać standardy etycznego użycia AI w działaniach marketingowych.

Jeśli planujesz produkcję reklam z użyciem AI – skontaktuj się z nami. Zadbamy o to, by Twój materiał był nie tylko efektowny, ale też zgodny z europejskim prawem.

Podstawa prawna:
Rozporządzenie Parlamentu Europejskiego i Rady (UE) 2024/1689 – pełny tekst w EUR-Lex

Kategorie
Newsy

Co ChatGPT myśli o VIDEOSPACE?

Ostatnio postanowiłem sprawdzić, czy w Polsce istnieje agencja, która specjalizuje się w tworzeniu wideo z wykorzystaniem sztucznej inteligencji. Zdecydowałem się na test ChatGPT, aby uzyskać odpowiedź na to pytanie – ciekawiło mnie czy LLM potrafi to zrobić lepiej niż wyszukiwarka Google.
Wynik? Sprawdźcie sami.

Kategorie
Newsy

Kolejne udane szkolenie z Video Marketingu! 🎬

SZKOLENIE VIDEO MARKETING STILL POLSKA

Miałem przyjemność poprowadzić kolejne inspirujące szkolenie z zakresu video marketingu, tym razem dla firmy STILL Polska. Wspólnie zgłębialiśmy tajniki produkcji content na potrzeby Social Media, tworzenia skutecznych materiałów wideo, które przyciągają uwagę odbiorców i wspierają rozwój biznesu.

Dziękuję firmie STILL Polska za zaufanie oraz aktywne zaangażowanie uczestników, którzy podzielili się swoimi doświadczeniami i pytaniami oraz problemami, które mogliśmy razem rozwiązać. Wasze zaangażowanie to klucz do sukcesu!

Jeśli jesteś zainteresowany, aby podnieść skuteczność swojej komunikacji marketingowej, zapraszam na szkolenie dla działów marketingu VIDEOSPACE Academy™ oraz warsztaty VIDEOSPACE Workshop™.

👉 Odwiedź naszą stronę internetową, gdzie znajdziesz więcej informacji o naszych szkoleniach i warsztatach z Video Marketingu prowadzonych przez praktyka producenta ponad 400 filmów: videospace.pl
Do zobaczenia na kolejnym szkoleniu! 🎥✨

Kategorie
Newsy

Trendy Video w 2024 roku

Trendy Video 2024

Rok 2024 przynosi niespotykane dotąd zmiany w branży video, kształtując zarówno sposób, w jaki tworzymy, jak i konsumujemy treści wizualne. W tym obszernym wpisie przybliżymy najnowsze trendy w produkcji video, omówimy wpływ mediów społecznościowych na dystrybucję treści oraz zastanowimy się nad kwestią wyceny tych nowatorskich doświadczeń.

1. Interaktywność i Personalizacja Treści Rok 2024 to era interaktywnych treści wideo. Widzowie pragną nie tylko oglądać, ale również wpływać na fabułę i przebieg historii. Rozwiązania takie jak wybór ścieżek narracyjnych stają się standardem, nie tylko w rozrywce, ale także w edukacji i marketingu. Personalizacja treści, gdzie AI dopasowuje wideo do preferencji użytkownika, otwiera nowe możliwości dla twórców i marketerów.

2. Wirtualna i Rozszerzona Rzeczywistość VR i AR już na stałe zagościły w branży wideo. Pozwalają one na kreowanie głęboko immersyjnych doświadczeń, od wirtualnych wycieczek pościennych, przez koncerty, aż po edukacyjne programy. Ta technologia przekształca sposób, w jaki doświadczamy historii i informacji.

3. Ultra-wysoka Rozdzielczość: 8K i więcej Standardem stała się technologia 8K, zapewniająca niesamowitą jakość obrazu. Ta ultra-wysoka rozdzielczość jest szczególnie istotna w kinach domowych i publicznych, jak również w branży reklamowej, gdzie jakość obrazu ma kluczowe znaczenie.

4. Sztuczna Inteligencja w Produkcji Video AI rewolucjonizuje branżę video, od automatyzacji montażu po generowanie zaawansowanych efektów specjalnych. Umożliwia to szybszą i bardziej efektywną produkcję, obniżając koszty i otwierając nowe możliwości kreatywne.

5. Zrównoważona Produkcja Video W obliczu wyzwań klimatycznych, branża video przyjmuje ekologiczne podejście. Zastosowanie zielonych technologii i zmniejszenie śladu węglowego podczas produkcji to nie tylko odpowiedzialność społeczna, ale także coraz częściej wymóg rynkowy.

6. Media Społecznościowe jako Platformy Dystrybucji Media społecznościowe stały się kluczowym kanałem dystrybucji treści wideo. Platformy takie jak TikTok, YouTube, czy Instagram, oferują nie tylko szeroki zasięg, ale także specjalistyczne narzędzia do tworzenia i promowania treści. Algorytmy tych platform umiejętnie dopasowują treści do interesów użytkowników, co zwiększa ich zasięg i efektywność.

7. Wycena Nowoczesnych Produkcji Video Determinowanie ceny za produkcję wideo w 2024 roku to skomplikowana kwestia. Koszt zależy od wielu czynników, takich jak użyta technologia, złożoność produkcji, czy zakres dystrybucji. Dla przykładu, produkcja standardowego filmu w 8K będzie droższa od produkcji w 4K, podobnie jak wykorzystanie VR i AR znacząco podnosi koszty. Jednakże, z drugiej strony, automat

Rok 2024 niewątpliwie oznacza nową erę w branży video, charakteryzującą się dynamicznym rozwojem i adaptacją do szybko zmieniających się technologii oraz preferencji odbiorców. Kluczowe trendy, takie jak rozwój interaktywnych treści, zastosowanie technologii VR i AR, wprowadzenie standardów ultra-wysokiej rozdzielczości 8K, wykorzystanie sztucznej inteligencji w produkcji oraz zrównoważone podejście do tworzenia filmów, kształtują przyszłość wizualnych narracji.

Media społecznościowe odgrywają kluczową rolę w dystrybucji i promocji treści wideo, umożliwiając twórcom osiąganie szerokiego i zaangażowanego audytorium. Z kolei kwestia wyceny produkcji wideo w 2024 roku pozostaje złożona i zależna od wielu czynników, w tym wykorzystanych technologii, zakresu projektu i kosztów produkcji.

W obliczu tych zmian, branża video stoi przed wyjątkowymi możliwościami oraz wyzwaniami, wymagającymi kreatywności, innowacyjności i przystosowania do ciągle ewoluującego rynku cyfrowego. Dla konsumentów, jest to czas ekscytujących i zróżnicowanych doświadczeń wizualnych, oferujących bardziej angażujące i personalizowane treści niż kiedykolwiek wcześniej.

To ekscytujący czas zarówno dla twórców, jak i konsumentów treści wideo. Jesteśmy świadkami, jak granice między rzeczywistością a fikcją stają się coraz bardziej płynne, a opowieści wizualne stają się coraz bardziej immersyjne i interaktywne. Przyszłość branży video zapowiada się niezwykle obiecująco, a my możemy jedynie z niecierpliwością czekać na to, co przyniesie kolejny rok w tej dynamicznie rozwijającej się dziedzinie.

Kategorie
Newsy

Przetargi na Produkcję Wideo – Czy Naprawdę Warte Są Naszego Czasu i Energii?

przetargi_loteria_w_branży_video

W świecie biznesu, przetargi są często uważane za sprawdzony sposób wyboru dostawców i partnerów. Pomimo swojej popularności, warto zastanowić się, czy są one efektywną metodą w kontekście produkcji wideo. Przyjrzyjmy się krytycznie temu procesowi, aby zrozumieć jego wady i ograniczenia.

Przede wszystkim, każdy, kto miał kiedykolwiek do czynienia z przetargami, wie, jak bardzo są one czasochłonne. Zbieranie ofert, analiza propozycji, a następnie podejmowanie decyzji – każdy z tych etapów wymaga znacznego zaangażowania zasobów, które mogłyby być wykorzystane bardziej produktywnie.

Często zdarza się, że przetargi na produkcję wideo skupiają się na cenie, a nie na jakości i kreatywności. To prowadzi do sytuacji, gdzie wygrywa firma oferująca najniższą cenę, a niekoniecznie najlepsze kompetencje i doświadczenie. A przecież to właśnie kreatywność i umiejętności techniczne są kluczowe dla sukcesu każdego projektu wideo.

Inny aspekt to brak elastyczności i personalizacji. Przetargi są sztywne i z góry określają, czego oczekują od dostawcy. W praktyce, każdy projekt wideo jest inny i wymaga indywidualnego podejścia, które uwzględnia specyfikę klienta, grupy docelowej i samego produktu.

Wreszcie, przetargi mogą prowadzić do ograniczenia innowacji. Dostawcy, skupiając się na spełnieniu wymagań formalnych, mogą zaniedbać elementy, które czynią wideo unikalnym i pamiętnym. Efektem może być produkcja, która jest zwarciem wymogów, ale nie wnosi wartości dodanej do marki.

Podsumowując, przetargi, pomimo swojej powszechności, mają swoje ograniczenia, zwłaszcza w kontekście produkcji wideo. Dlatego warto zastanowić się nad alternatywnymi metodami wyboru partnerów, takimi jak bezpośrednia współpraca, która oferuje większą elastyczność, personalizację i możliwość wykorzystania pełnego potencjału kreatywnego. Przemyślana decyzja w tej kwestii może być kluczowa dla osiągnięcia sukcesu marketingowego i wzmocnienia pozycji marki na rynku.
Jeśli przetarg musi się odbyć ponieważ firma zlecająca ma takie procedury (baz sensu w branży kreatywnej) albo środki pieniężne są publiczne warto najpierw zadbać o scenariusz który zostanie rozesłany razem z zapytaniem ofertowym. Koszt przygotowania scenariusza to zazwyczaj 1200 zł netto wiec jest to na tyle niska kwota, że nie powinna podlegać procesowi przetargów i konkursów ofert. Jeśli chcesz przeprowadzić przetarg na produkcję video bez scenariusza możesz być pewny jednej rzeczy – dostaniesz dużą ilość ofert z różnymi cenami często skrajnymi i nie będziesz wiedział na jakiej podstawie wybrać dostawcę. Scenariusz jest mapą dla ekipy filmowej i jasno określa co w filmie będzie się działo dlatego jeśli chcesz profesjonalnie przeprowadzić przetarg na realizację video dla swojej firmy zleć najpierw przygotowanie scenariusza które koszt realizacji nie przekroczy Twojego budżetu (określ budżet z góry) a następnie taki scenariusz roześlij do firm produkcyjnych. Gwarantujemy, że nie będziesz dostawać dużej ilości maili i telefonów z tymi samymi pytaniami od oferentów!

Przykładowe storyboardy graficzne oraz w formie szkicu